
Insegnante da oltre venticinque anni e opera nel campo educativo e formativo con una solida preparazione pedagogica e una lunga esperienza sul campo. Ha conseguito la laurea in Scienze dell’Educazione e della Formazione, approfondendo nella tesi di laurea il tema dell’ambientamento scolastico, ambito che ha orientato in modo significativo il suo approccio educativo, attento ai processi di accoglienza, inclusione e costruzione del clima relazionale. Ha inoltre completato il Master L-2 in Insegnamento dell’Italiano agli Stranieri, ampliando le proprie competenze nell’ambito dell’educazione interculturale e linguistica.
Nel corso della sua carriera ha ideato, progettato e curato numerosi spettacoli teatrali per bambini, musical e recite scolastiche, svolgendo un articolato lavoro di adattamento e rielaborazione di copioni e musiche in funzione delle caratteristiche dei gruppi e degli obiettivi educativi. Tra le produzioni realizzate figurano musical e spettacoli ispirati a opere note come Il Re Leone, Tata Matilda e il grande botto, Esploriamo B.P. – L’inizio di un sogno, Pinocchio, Grease e Aggiungi un posto a tavola, affiancati da un’ampia produzione di spettacoli didattici originali.
La sua attività teatrale è fortemente orientata alla dimensione educativa e sociale. Attraverso il teatro, Nadia affronta e sviluppa tematiche quali accoglienza, integrazione, amicizia, rispetto delle differenze, valorizzazione dell’unicità, contrasto al bullismo, coraggio, fiducia, autostima, gentilezza, educazione ambientale, educazione alimentare e percorsi tematici legati al periodo natalizio. In questi contesti, il linguaggio teatrale diventa strumento di crescita personale, di riflessione condivisa e di rafforzamento delle competenze relazionali ed emotive dei bambini.
Un aspetto significativo del suo lavoro è rappresentato dall’utilizzo del metodo Kamishibai, integrato con attività esperienziali e laboratoriali di immaginazione condivisa. In questo approccio, il piccolo spettatore non è semplice fruitore, ma parte attiva dell’esperienza teatrale, coinvolto in un processo narrativo che rende la scena vicina, concreta e profondamente connessa al suo mondo emotivo e simbolico.
L’integrazione tra competenze pedagogiche, esperienza didattica pluriennale e pratica teatrale consente a Nadia di progettare e condurre percorsi espressivi strutturati, coerenti con i bisogni educativi dell’infanzia e dell’adolescenza, in una prospettiva inclusiva, partecipativa e trasformativa.
Formazione AEFT
Educatore Teatrale 1° Livello
Capacità di progettare e condurre laboratori di educazione teatrale in contesti scolastici, utilizzando il linguaggio teatrale come strumento pedagogico per lo sviluppo emotivo, relazionale e cognitivo di bambini e ragazzi. Competenze nella gestione del gruppo classe, nell’adattamento delle attività alle diverse fasce d’età, nell’uso del corpo, della voce e del gioco teatrale come strumenti educativi, nella scrittura e adattamento di testi teatrali a finalità didattiche e nella conduzione del processo di messa in scena come sintesi formativa del percorso, secondo gli standard della metodologia AEFT.
Educatore Teatrale 2° Livello
Capacità di progettare, condurre e valutare percorsi di teatro educativo avanzato con intenzionalità pedagogica e visione trasformativa. Competenze nella lettura dei bisogni del gruppo e del contesto, nella progettazione strutturata di interventi teatrali educativi, nell’utilizzo del teatro per affrontare tematiche complesse e sensibili in modo sicuro e inclusivo, nell’osservazione teatrale come strumento educativo e nella costruzione di progetti personali coerenti con la propria identità educativa, secondo gli standard della metodologia AEFT.
Regia Teatrale 1° Livello
Capacità di progettare e dirigere uno spettacolo teatrale attraverso un processo registico strutturato, dall’analisi del testo alla costruzione della messa in scena. Competenze nella lettura drammaturgica del copione, nella direzione degli attori e nello sviluppo del personaggio in relazione alla visione registica, nella scelta e integrazione di scenografie, musiche e costumi, nella progettazione del disegno luci come elemento narrativo e nella costruzione dell’immagine grafica dello spettacolo come strumento di comunicazione coerente con il concept artistico, secondo gli standard della metodologia AEFT.
Formatore Teatrale
Capacità di progettare e condurre percorsi di preparazione attoriale e teatrale con finalità formative e professionalizzanti. Competenze nella definizione del ruolo del formatore teatrale e delle basi psico-pedagogiche della formazione, nello sviluppo tecnico ed espressivo dell’attore, nel potenziamento e recupero delle competenze personali, nella gestione dello spazio, del linguaggio e della presenza scenica e nell’accompagnamento del percorso di crescita verso autonomia, consapevolezza e inserimento professionale, secondo la metodologia AEFT.
Scrivere un Copione per bambini
Capacità di ideare, strutturare e sviluppare copioni teatrali destinati a bambini e contesti educativi, costruendo storie coerenti, personaggi riconoscibili e dialoghi adeguati alle diverse fasce d’età. Competenze nella progettazione narrativa con finalità educative, nell’uso del linguaggio simbolico, nella gestione dei tempi scenici e nella scrittura di testi funzionali alla messa in scena scolastica, capaci di coniugare valore artistico, chiarezza comunicativa e crescita emotiva dei partecipanti.
Pedagogia Teatrale
Capacità di utilizzare il teatro come strumento pedagogico per favorire apprendimento, relazione e trasformazione nei contesti educativi e sociali. Competenze nella gestione della presenza dell’educatore attraverso corpo, voce e ascolto, nell’uso della narrazione e del gioco teatrale come leve formative, nella conduzione delle dinamiche di gruppo orientate a cooperazione e inclusione e nella progettazione di esercizi e format teatrali trasferibili e replicabili in ambito scolastico, associativo e formativo, secondo i principi della metodologia AEFT.
Teatro nelle Scuole Progettazione PON e PTOF
Capacità di ideare, strutturare e formalizzare progetti teatrali per il contesto scolastico, in coerenza con PTOF, PON e attività curricolari o extracurricolari. Competenze nell’analisi dei bisogni educativi, nella definizione di obiettivi pedagogici, nella costruzione della proposta progettuale, nella comunicazione istituzionale del progetto e nella pianificazione organizzativa ed economica, rendendo il teatro un intervento educativo riconosciuto, sostenibile e integrato nella progettazione scolastica.
Laboratori Teatrali Educativi
Capacità di progettare e condurre laboratori teatrali con finalità educative, utilizzando il teatro come strumento di apprendimento, relazione e sviluppo personale. Competenze nella gestione del gruppo, nell’uso di tecniche espressive, giochi teatrali e pratiche di improvvisazione, nell’adattamento delle attività alle diverse fasce d’età e ai contesti educativi e nella creazione di percorsi che favoriscono partecipazione, creatività, inclusione e consapevolezza, secondo la metodologia AEFT.
Contatti: cretaronadia79@gmail.com



